0163 – 8147681 kontakt@slawa-ulanowski.de
Deutsch English

Преподавание

Для детей

Обучение детей предлагается с азов и до профессионального уровня.

В зависимости от способностей ребёнка и поставленных целей, уроки могут проводиться как в лёгкой игровой манере, так и на серъёзном "взрослом" уровне.

Объём и сложность заданий также зависит от возможности восприятия ребёнком материала и желаемых результатов.

Для взрослых

Преподавание возможно как для начинающих, так и для имеющих опыт игры на музыкальных инструментах. Часто взрослые пытаются осуществить свою детскую незбывшеюся мечту: научиться играть на музыкальном инструменте. Им представляется эта возможность, даже если у них нет какой-либо предварительной музыкальной подготовки и знания нот. Те, кто раньше играл на инструменте, могут повысить свой уровень и смогут играть на уроке в дуэте с фортепиано.

Подготовка к экзаменам

Подготовка к вступительным экзаменам в высшие учебные музыкальные заведения проводится по специальностям: саксофон, кларнет, теория музыки.

Объём материала по теории музыки довольно внушительный, поэтому желательно начинать подготовку МИНИМУМ за 2 года до поступления.

Предметы и инструменты

Теория музыки

Дрессированный медведь может очень неплохо и уверенно ехать на мотоцикле в манеже цирка, но, не зная правил уличного движения, он никогда не сможет прокатиться на мотоцикле по городским улицам. Точно так же играющие музыканты, не знакомые с элементарной музыкальной теорией, никогда до конца не поймут те произведения, которые они исполняют. Именно теоретическая подготовка помогает понять строение музыки и тот мир, в котором эта музыка существует.

Почему профессиональные оркестры и хоры звучат лучше, чем любительские? Ответ очень прост: музыканты, получившие профессиональное музыкальное образование, имеют понятие об интонации, музыкальной фразировке, построении интервалов, аккордов, тональностей и т. д. и т. п. Всё это очень важно для людей, которые действительно хотят стать хорошими музыкантами.

Композиция и импровизация

Обучаться композиции и импровизации могут люди любого возраста, способные фантазировать, обладающие некоторыми навыками игры на одном из музыкальных инструментов и знакомые с элементарными правилами теории музыки.

Уроки импровизации должны быть регулярными, как и уроки игры на инструменте. Частота же уроков композиции зависит от индивидуальных способностей ученика и от того, насколько быстро сочиняется и записывается новый материал.

Композиции нельзя научить, композиции можно научиться. На уроках композиции речь идёт о корректировке сочинённого материала: обсуждение музыкальных тем, гармонического языка, музыкальной формы и т.п.

Саксофон и кларнет

Музыкальная одарённость – это подарок, который нужно своевременно заметить и развивать. Моя задача, талант распознать и востребовать, помочь научиться играть на саксофоне и кларнете, познакомить с теорией музыки для того, чтобы лучше понимать музыкальный язык, повествование без слов.

Проведение уроков зависит от возраста и индивидуальных задатков ребёнка. Уделяется внимание развитию техники игры на инструментах и создаются предпосылки для дальнейшего музицирования в различных оркестрах и ансамблях.

Музыкальная форма

Представьте себе дом без фундамента или с плохо рассчитанной статикой. Этот дом развалится ещё не будучи построенным.

То же самое происходит с музыкальным сочинением. И чем длиннее произведение, тем лучше нужно владеть тонким чувством понимания построения музыкальной формы. Композитору это важно для сочинения, а слушателю – для понимания.

Это зачастую не относится к коротким песенным формам, состоящим из 3-4 повторяющихся куплетов с припевами.

Но если представить песню, состоящую из 20 куплетов, которая будет звучать от 15 до 20 минут, то станет понятно, что где-то на 6-ой минуте станет слушать утомительно и невозможно. И при этом 9 симфония Бетховена звучит 74 минуты и совсем не утомительна для восприятия.

В чём же секрет? Талантливый тематический материал? Наличие хора в последней части. Да, конечно! Но не только в этом. Мастер потрясающе владеет техникой соединения, развития, варьирования, столкновения и объединения музыкальных тем. Добавьте к этому гармоническое многообразие, смену тонального плана в разработке и т. д. и т. п.

Интересно? В понимании вышеизложенного поможет изучение теории, гармонии и музыкальной формы.

© Slawa Ulanowski